MEMO MUSIC CLUB & MORE
Un luogo dove suona anche il silenzio.
L’acustica perfetta della sala consente di avere una programmazione di
alta qualità evitando la spiacevole e dannosa sensazione di rimbombo che
si prova solitamente durante e all’uscita da un locale pubblico.
Dotato di un vero e proprio palcoscenico sulle cui assi si alternano
proposte musicali di matrice jazz, pop, blues, cantautorale,
contaminazioni, legate dal medesimo comun denominatore: la qualità
progettuale.
Nel pieno rispetto della natura stessa del locale le performances sono
di carattere acustico o unplugged.
Spazio al sorriso con spettacoli di cabaret e di intrattenimento puro
all’insegna del buon gusto.
Spazio alla parola scritta con eventi letterari, recitati e con musica
dal vivo.
Momenti di spettacolo che offrono respiro, dove riscoprire la pratica
del bisbiglio e del sussurro. la gentilezza e l'emozione del vero
contatto umano.
PRENOTAZIONI: per le serate con spettacolo è necessario prenotare lo
spettacolo e/o la cena, il prezzo è in relazione all'evento in
programma.
RESERVATIONS: for the evenings entertainment you need to book the show
and /or dinner, the price is in relation to the event in the program.
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Venerdì 24 gennaio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Gli imbroglioni
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Info evento ▼▲
Musica leggera tra lo swing e la balera.
Conte, Buscaglione, Jannacci, Cochi e Renato... ma anche
Celentano, Carosone, Arigliano e Tony Renis. Nel DNA de Gli
Imbroglioni c'è soprattutto il grande amore per la musica
italiana d'autore degli anni '50 e '60. Il repertorio spazia tra
una selezione dei pezzi senza età dei grandi interpreti del
genere e le canzoni originali della band. Gli imbroglioni hanno
all'attivo due dischi: "Swing a Trattoria" (2016) e "L'Orchestra
dell'amore" (2019). Dal 2009 hanno girato in lungo e in largo il
Nord Italia spingendosi fino all'Austria, Sicilia e Sardegna, e
calcando prestigiosi palchi quali Carroponte di Sesto San
Giovanni, Alcatraz di Milano, Hiroshima Mon Amour di Torino,
Live Club di Trezzo sull'Adda, Parco Tittoni di Desio.
Uno show vivace tra musica e humor.
Gianmario Mazzola - Voce
Stefano Fossati - Sax
Andrea Franceschi - Chitarra
Massimo Morici - Tastiere
Enea Magatti - Basso
Simone Spadaro - Batteria
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Sabato 25 gennaio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Semplicemente Mina
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Info evento ▼▲
La carriera artistica della “TIGRE DI CREMONA” riassunta e
ri-arrangiata non soltanto nell’esibizione di alcuni dei suoi
brani più famosi, ma anche nei duetti che Mina ha condiviso con
cantanti del calibro di Celentano, Cocciante, Zero , Battisti
etc..
La pugliese Donatella Sgobba, che vanta delle seguenti
esperienze in Teatro: 2018 Mima-ballerina nell’Opera “Francesca
da Rimini” scritta da Riccardo Zandonai, regia di David Pountney
e coreagrafie di Denny Sayers al Teatro alla Scala di Milano;
2015 Mima-ballerina nell’Opera “Die Soldaten” scritta da Bernd
Alois Zimmermann, regia di Alvis Hermanis con il ruoldo di
Andalusierin al Teatro alla Scala di Milano; 2014-2017 tour nei
teatri di varie città italiane con il recital “Ancora Ancora
Ancora...Omaggio a Mina” scritto, diretto e interpretato da me
insieme a Corrado Villa e Andrea Girbaudo con gli arrangiamenti
musicali del Maestro Marco Zanoni; 2008-2010 Cantante e
ballerina nel musical “Poveri ma Belli” e cover della
protagonista con la compagnia del Il Sistina co-prodotto da
TITANUS, regia di Massimo Ranieri, coreografie di Franco
Miseria, musiche di Gianni Togni; 2001-2005 Performer con il
ruolo di Cha Cha Di Gregorio nella prima edizione e con il ruolo
di Francy in quelle successive nel musical “Grease”, con la
“Compagnia della Rancia”, regia di Saverio Marconi, coreografie
di Franco Miseria; 2000 Ospite ballerina e coreografa alle
semifinali del Concorso di “Miss Italia” a San Benedetto del
Tronto; 1998-2001 Performer con il ruolo di Rita, una delle
spose, nel musical “Sette spose per sette fratelli”, con la
“Compagnia della Rancia”, regia di Saverio Marconi, coreografie
di Fabrizio Angelini; 1997-1998 Ballerina nel recital “Isso…
Essa… O’Malamente …” con la compagnia “Il Cucciolo”, regia di
Vittorio Marsiglia, coreografie di Alessandra Puglielli.
Cinema: 2008 Comparsa speciale parlante nel ruolo di un membro
della giuria nel film “Gli Amici Del Bar Margherita” regia di
Pupi Avati; 2006 Comparsa nel fim “La cena per farli conoscere”
regia di Pupi Avati; 2005 Comparsa speciale parlante nel ruolo
di una contadina nel film “La seconda notte di nozze” regia di
Pupi Avati; 2001 Ballerina nel film “Nemmeno in un sogno” regia
di Gianluca Greco, coreografie di Fabrizio Angelini.
Donatella elegantemente propone “ANCORA ANCORA ANCORA…OMAGGIO
DEDICATO A MINA” ripercorrendo la carriera artistica della
Signora Mina Mazzini, il tutto accompagnato dalla lettura di
cenni e aneddoti sulla vita della più grande voce italiana (e
non solo) di tutti i tempi, da Corrado Villa che vanta una
carriera di grandi esperienze.
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Domenica 26 gennaio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Swingin'Sundays - The Show!
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Info evento ▼▲
Con il nuovo anno, tornano le nostre serate in uno dei
locali più belli e suggestivi di Milano, il🌹Memo Restaurant 🌹
Questa domenica vi presentiamo lo show creato dal gruppo
Choreography Team 1 e 2 di Quelli di Via Oldrado !
◈ PROGRAM ◈
¶ 20:00 - Buffet e Social Dance 🍕
¶ 21:30 - Show 💃🕺
¶ 22.00 - Social Dance con Mr. Fabio Rutigliano 📻
🔕ATTENZIONE!
In via eccezionale questa domenica non ci sarà la consueta
lezione open level di lindy hop alle 19.00 perché la pista sarà
occupata per le prove dello show!
VI ASPETTIAMO PER UN ALTRA INDIMENTICABILE SWINGIN'SUNDAYS!
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▸ Ingresso con consumazione: 12€
▸ Ingresso con buffet: 22€ (60 coperti disponibili)
▸ Guardaroba gratuito 🧥
▸ Location: MEMO Restaurant Music Club Via Monte Ortigara, 30,
20137 Milano
🚂: a pochi passi dal passante ferroviario di Milano Porta
Vittoria
🚎: linea Autobus 90/91
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Giovedì 30 gennaio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Tarumbò dedicato a Pino Daniele
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Info evento ▼▲
Tributo a Pino Daniele ripropongono i brani del cantautore
partenopeo dagli inizi fino agli ultimi successi.
La band alterna momenti di pura jam session ad atmosfere più
acustiche ed evocative il tutto legato dall'indimenticabile
musica di Pino Daniele.
Tarumbò:
Andrea Montalbano voce e chitarra
Orazıo Nicoletti basso
Sandro De Bellis percussioni
Vanni Antonicelli piano
Riccardo Bruno batteria
Michele Monestiroli sax
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Venerdì 31 gennaio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Love of My life
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Info evento ▼▲
SALVO BRUNO, voce
ANTONIO MR BOSS QUARTARONE Piano
ANGELO SASSO Chitarre
GUIDO LAZZARONI Batteria
JACOPO GIULIANO Basso
48 anni fa, nascevano i Queen, 28 anni fa, moriva Freddie
Mercury.
Tre generazioni allevate da quegli straordinari musicisti
inglesi che da poco si sono emozionati e ci hanno emozionato con
Bohemian Rapsody al cinema. LOVE OF MY LIFE è qualcosa di
diverso, diverso dalle tribute band, diverso dagli spettacoli
teatrali a tema, diverso dai musical, è un RECITAL, ovvero,
Freddie raccontato in uno spettacolo di livello, tra musica e
parole scritto e interpretato dal frontman Salvo Bruno.
L'artista dal 1992, grazie ad una straordinaria vocalità,
interpreta, senza travestimenti e senza imitazioni, i successi
di Mercury, scelto da Brian May e Roger Taylor, per essere
KHASHOGGI nel musical "We Will Rock You", in questo recital,
mette in pratica la sua passione per l’istrionico cantante dei
Queen, cantando e raccontando aneddoti e particolari
dell’artista scomparso nel ‘91. Dopo aver scritto la prima
stesura col coreografo e amico Moreno Ferrari, Salvo un giorno
alza il telefono e chiama Raffaella R. amica di Brian May per
parlargli di Love of my life, le spiega che non si tratta di un
semplice tributo a Freddie Mercury, ma di un recital, pensato
come una "spettacolare conversazione" sulla vita della rock star
con un po' di amici “il pubblico”, come in un salotto dove
ricordare il grande artista al di là delle biografie
ufficiali...e lo spettacolo diviene il secondo evento nazionale,
insieme a "We Will Rock You", ufficialmente riconosciuto dai
componenti della storica band. Oggi, per la prima volta lo show
si stacca dalle basi originali dei Queen, (gentilmente concesse
dal gruppo, per l’occasione), su cui canta Salvo ed il progetto
viene impreziosito da una band di 4 elementi chiamata QUI-IN,
altissimo livello, che negli anni hanno tutti collaborato per
vari progetti con Salvo
Salvo Bruno
Nasce a Messina e inizia cantando nelle piazze siciliane, per
poi trasferirsi a Milano e studiare alla scuola Civica di Jazz,
perfezionandosi anche in gospel e spiritual. Da solista
interpreta diverse opere nel Coro dei Civici Corsi di Jazz e in
seguito studia recitazione e canto Musical. Scrive ed interpreta
shows inediti ed è protagonista nel ruolo di Tony in una
rivisitazione di ‘West Side Story’ e in ‘Jesus Christ Superstar’
di Opera Broadway interpreta Judas. Insegnante di teoria e
tecniche di canto, gira l’Italia come cantante di tribute band
dei Queen, fino a quando interpreta la voce di Freddie Mercury
nel primo rifacimento dell’opera rock ‘Barcelona’ con
l’orchestra sinfonica di Kiev ed il M° Mario Previti, in Olanda,
per poi partire in un tour europeo. Rientrato in Italia, dopo 5
anni, debutta al Teatro Parioli con ‘Katia Ricciarelli e Salvo
Bruno cantano Freddie Mercury’ di M. Previti. In tv è al
‘Maurizio Costanzo Show’ e a ‘I Raccomandati’ su Rai Uno al
fianco di Katia Ricciarelli. Dal 2009 al 2011 interpreta
Khashoggi, uno dei protagonisti del musical "We Will Rock You".
E' il signor " Seseman" in "Heidi" il musical e protagonista del
"Christmas Show" nel ruolo di "Babbo Natale". L'estate '11 è
segnata da un tour italiano con lo spettacolo "Love Of My Life"
del quale è autore e protagonista, dove duetta con il grande
Mike Moran autore dell'opera "Barcelona", amico e produttore di
Freddie Mercury. Poi è nel cast di "Pirates " con Luisa Corna ed
interpreta il ruolo "dell'Ammiraglio Green". Scrive ed
interpreta Family show per C’era una volta le favole, rassegna
teatrale che da anni popola i teatri di tutta Italia con la
compagnia All Crazy. Interpreta IL RE nell’ultimo rifacimento di
Siddhartha il Musical, con la regia di Daniele Cauduro.
ANTONIO MR BOSS QUARTARONE
PIANO, TASTIERE E PROGRAMMAZIONE
Messinese, come Salvo, è colui che dirige ed orchestra la Band.
Tastierista dalle esperienze infinite tra le sue caratteristiche
dopo la tecnica viene un repertorio infinito. Diplomato in
solfeggio al conservatorio di Messina studia privatamente
tecnica pianistica, armonia e arrangiamento con la Maestra
Quartarone (omonima); Lezioni di musica elettronica e
composizione digitale presso Steinberg Training Center. Dal 1985
si esibisce in vari locali dell’hinterland Messinese con varie
formazioni spaziando tra i vari generi musicali (anni 70, 80,
rock); Dal 1997 al 2000 lavora come musicista a bordo di navi da
crociera dove matura un repertorio a 360 gradi denso di successi
internazionali di soft music, easy listening, american pianobar;
Dal 2000 ad oggi collabora con diverse band nel panorama
musicale Milanese e Pavese come pianista, arrangiatore e
produttore. Tra le tante formazioni ricordiamo Battistiband,
band tributo a Lucio Battisti, Double Face Band, cover band nota
nel Milanese, Sugar Ray Dogs, progetto di inediti in chiave rock
e ovviamente QUI-IN.
ANGELO SASSO
CHITARRE
Comincia a suonare all'età di 10 anni insieme al suo "fratello"
di infanzia Luca,Autodidatta, attratto da qualsiasi tipo di
buona musica e genere musicale, con predilezione per il Rock e
tutte le sue diramazioni (Toto,Rush, Van Halen, Bon Jovi e tutte
le band del periodo d'oro degli anni 80)Intorno ai 16 anni
arrivano le prime esperienze con gruppi e i progetti più seri
coprendo sempre parecchi generi musicali tra cui gli Oblivion
che registrano due demotape Classic Metal ricevendo buone
recensioni su riviste a tiratura nazionale (HM, Flash), Presto:
band che si ispira alla parte più melodica dei Rush, I Portici:
band Rock/Pop/Funk che propone brani originali in italiano.
Negli anni successivi si aggiungono nuove esperienze un po' in
tutti gli ambiti musicali, passando dal Funk, Dance, Acid Jazz,
Pop, Musica Elettronica sia in Studio di registrazione che Live
principalmente con una "party band dance 70/80/90" gli A-Live
con cui suona su diversi palchi in giro per il nord Italia. Nel
periodo più recente entra a far parte del giro di musicisti
della Battistiband in veste di bassista e sempre in veste di
bassista negli Airbound Band AOR/Melodic Rock con cui realizza
nel 2017 un debut album ben accolto dalla critica di settore.
GUIDO LAZZARONI
BATTERIA
Batterista versatile ha sempre avuto un amore viscerale sia per
il rock che per le big band, cosa che lo ha portato a calcare i
palchi più importanti in Italia ed Europa, con cover bandone ed
artisti conosciuti come THE BACKSEAT BOOGIE e THE TRAVELLER,
spaziando dal jazz al rock ha modo di cimentarsi in differenti
repertori, sfida che tuttora affronta con l curiosità di un
bambino.
JACOPO GIULIANO
BASSO
Jacopo Giuliano nasce a Milano il 12 Marzo 1974, studia tra
Milano e New York sotto la guida di alcuni tra i migliori
bassisti del panorama mondiale: JOHN PATITUCCI, MATT GARRISON,
LINCOLN GOINES, GREGORY JONES, CARLOS DEL PUERTO. Molte le
collaborazioni con artisti di fama internazionale tra cui il
PAPETTI PROJECT diretto da Marco Papetti. Versatile si adatta
senza problemi agli infiniti stili musicali che lo accompagnano
alla scelta delle band. Ora la prova rOCK con la formazione
QUI-IN.
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Sabato 1 febbraio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Daniel Dagrezio
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Info evento ▼▲
Daniel Dagrezio, un amore per la musica da quando era
bambino;
inizia dall’adolescenza a scrivere canzoni per diletto, e
negli ultimi anni suona ed organizza eventi in tutta Italia.
Polistrumentista e cantante, si fa spesso accompagnare da
musicisti capaci con background differenti, creando così
un’unione gradevole di vari generi accontentando tipologie
diverse di pubblico.
Il suo vasto repertorio comprende canzoni italiane e
straniere, attuali e datate.
Un misto di canzoni sue, e di artisti che hanno segnato
una svolta nel panorama musicale italiano e internazionale.
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Venerdì 7 febbraio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Alessandra Baldi Electric Blues Quartet
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Info evento ▼▲
Il progetto “ALESSANDRA BALDI electric Blues quartet",
nasce dall'incontro di Alessandra Baldi (voce), Alessandro Cuomo
(chitarra), Claudio Larossa (basso) e Luca Pol (batteria),
sull'idea di costituire un quartetto che ripercorresse le
tematiche della musica afroamericana interpretate dagli artisti
più conosciuti dell'ambiente. L'esibizione consiste
all'esecuzione di brani in elettrico con parentesi unplugged (in
acustico) per una durata di circa un paio d'ore. Il repertorio è
orientato sul blues-rock.
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Sabato 8 febbraio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Remembering Whitney
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Info evento ▼▲
L’11 Febbraio 2012 muore una delle più grandi voci
femminili mai esistite in ambito musicale. Il suo grandissimo
successo negli anni '80 ha permesso l'apertura di mercati fino
ad allora preclusi alle cantanti di colore. Con essi la cantante
ha dominato le classifiche mondiali. Il nostro vuole essere un
omaggio al suo successo e ai suoi brani, e alla magia che solo
“The Voice” poteva ricreare.
SAMANTHA IORIO, VOCE
Ex vocalist di Mario Biondi, ha calcato palchi internazionali
durante i più noti festival Jazz del mondo affiancando artisti
del calibro di Burt Bacharach, Al Jarreau, Incognito, Pino
Daniele e molti altri. E’ cantante, produttrice, Artist Manager,
Music Consultant e Vocal Coach.
Rita Bacchilega, TASTIERE E PIANOFORTE:
Vanta una vita nella musica, dai 16 anni ad oggi, nei migliori
Club italiani. Grande Talento, grande esperienza, vastissima
conoscenza musicale e meravigliosa verve e spigliatezza con il
suo pubblico avendo accompagnato e sostenuto durante i loro show
i più noti cabarettisti italiani, DAL TEATRO ALLA TELEVISIONE….
Barbara Mavilia, DRUMS:
Diventa professionista già a 16 anni facendo molte esperienze
musicali.Ha suonato con il maestro Giorgio Gaslini pianista jazz
di fama mondiale, con il maestro Mario Raja e l ‘Eliseo Big Band
di Tommaso Vittorini(orchestra stabile dell’omonimo teatro di
Roma).E’ stata la batterista di Linda Wesley,Iskra Menarini
(vocalist storica di Lucio Dalla), Delta V e di Terence Trent
D’Arby per il tour mondiale.E’ stata la batterista di Fiordaliso
con cui ha collaborato per molto tempo, suonando anche nel
Musical Menopause con Fioretta Mari e Marisa Laurito.Vanta
moltissime collaborazioni a partire dalla famosa etichetta Best
Sound(Articolo 31)a musicisti come Cesareo (chitarrista di Elio
e le Storie Tese)Beppe Dettori (voce dei Tazenda) a Dom Um Romao
(Wheather Report),Piero Cassano (Matia Bazar) Platinette , al
bluesman Jesse James King;inoltre ha suonato in molte
trasmissioni tra cui: la TV delle ragazze (RAI3), Disco per l
‘Estate 2001(Canale 5) , Music Farm Live (Video Italia) All
Music , Estate con Noi in TV 2012(RAI 1) e molte altre.
Gianni Satta, tromba – flicorno - armonica
Nato nel 1964 suona tromba e flicorno. Sin da giovanissimo si
avvicina allo strumento come autodidatta per poi entrare a far
parte della banda del paese. Da qui inizia un percorso musicale
che spazia dalla musica originale per banda sino alla musica
classica, percorso che lo arricchisce di esperienze importanti
per il proseguo degli studi. Dal 94 inizia gli studi jazz sotto
la guida di vari trombettisti tra cui il genovese Giampaolo
Casati, Emilio Soana e Marco Tamburini . Nello stesso anno
inizia a suonare in diverse formazioni crescendo musicalmente ed
acquisendo diversi stili come il Funk,il Soul, il Blues, tutte
esperienze che gli hanno permesso di incorporare
conseguentemente tutte quelle influenze che arrivano dalla
cultura afro-americana e di creare uno stile personale
facilmente identificabile. Nel 98 e nel 99 partecipa a seminari
sulla musica jazz tenuti dal sassofonista americano Paul Jeffrey
e dal trombettista Clark Terry. L’anno dopo inizia a suonare nei
jazz club per poi avvicinarsi anche alle rassegne jazz,
esibendosi con formazioni che vanno dal duo, al quintetto per
arrivare sino alle big band. Diverse sono oggi le collaborazioni
con vari jazzisti e con cantautori
Andres Villani, Sax tenore, sax soprano, flauto traverso
Andres Villani si diploma, studiando col padre, in Flauto
Traverso a soli 18 anni presso il Conservatorio A.Vivaldi di
Alessandria.
Subito inizia un'intensa carriera concertistica collaborando con
gruppi da camera come Aulos Ensamble, Giovani Cameristi e con
alcune orchestre quali l'Orchestra Città di Pavia, Orchestra
Nazionale Italiana e la Filarmonica di Piacenza esibendosi come
solista sotto la direzione del Maestro Maurizio Dones.
Con queste formazioni, partecipa ad alcune importanti rassegne
musicali nazionali e In alcuni importanti Teatri italiani, dal
luglio 2005, collabora ad un progetto CEE dal titolo Viaggio
Musicale Attraverso L'Europa che propone la musica dei più
celebri autori europei nei maggiori Teatri della penisola
iberica.
Dal settembre 2005 diventa direttore artistico presso
L'Artistica, importante Società di organizzazione di produzioni
teatrali in Italia e Francia con i Musical Cuore Di Cane
(Bugakov) presentato al teatro Nazionale di Milano, Hair
presentato al teatro Trianon di Parigi e Footloose presentato
all'Espace Pierre Cardin di Parigi.
Parallelamente allo studio del Flauto Traverso, Andrès Villani
si dedica anche allo studio dei Saxofoni con i Maestri Tino
Tracanna e Giuseppe Parmigiani.
Nel 1992 vince l'audizione per l'Orchestra Giovanile Italiana
con cui si esibisce, negli anni successivi, nei più prestigiosi
Festivals Jazz: Bergamo Jazz, Festival di Reggio Emilia,
Cristalli Jazz (BO), L'Aquila Jazz, Jazz A Juan Le Pin, Jazz In
Italia, Iseo Jazz Festival, Valtellina Jazz, Pescara Jazz, Jazz
At The College.
Dal 1996 collabora stabilmente con le emittenti televisive RAI e
MEDIASET partecipando ai seguenti programmi.
Nel 2004, insieme ad altri musicisti pavesi, fonda la Pavia Jazz
Orchestra, gruppo che si esibisce al Kamani Auditorium di Nuova
Delhi, al Mazda Palace di Pune (India), in Marocco al Teatro
Reale Mohammed V di Rabat e presso il Centro Culturale Italiano
a Casablanca; A Buenos Aires (Argentina) presso il Centro
Cultural Recoleta e all'Auditorio Diego De Torres presso
l'Università di Cordoba (Argentina); In Uruguay al Radisson
Hotel di Montevideo e presso il Centro di Cultura Italiana in
Croazia.
Nel 2010 prende parte al Tour italiano del cantante Gino
Vannelli.
Dal 1990 è docente di Saxofono presso il Civico Istituto
Musicale F.Vittadini di Pavia e presso la Scuola di Musica
A.Fassina di Casorate Primo (MI).
Ezio Salfa, basso elettrico
Festival, TV, le più significative: serie televisiva BOO Italia
1 TV, Festival Gospel sul canale satellitare Iris TV diretta
Radio Studio B Belgrado, Webnotte Repubblica TV,Radio Capital
Euromeet Festival Veneto, Jazz Open Jazz Festival,Varese Jazz
Festival, Pistoia Blues (Mediaset). BLUE NOTE di Milano,
internazionale ROTOTOM Sunsplash, festival Jazz & Blues di
Bordighera ,Etnival festival Multietnico di Teramo, Festival
Cinemaremusica di Salina. Palasharp: Festival Babel Sound –
Ungheria; Kertem Muzic Festival – Budapest; Skopje Festival;
Dunav Festival – Belgrado. Empoli Jazz, Sant’Elmo Estate (Na),
Peperoncino Jazz festival Bova (RG), Festival Irpino Jazz in
Adriatico Mediterraneo jazzit Colle Scipoli, Piombino Jazz.
Karnival der Kulturen Berlino,Rototom (Valecia Spagna),Train de
vie Maschio Angioino Napoli)
Discografia:“Asì son mis sentimientos Gendrickson Mena (special
guest Michael Rosen), World tourParallelozero live, “Solea” di
Pietro Bonelli (special guest Fabrizio Bosso) TRIAD Triad
Vibration, Hannibal di Rodolfo Montuoro, All I missed;
Gendrickson Mena, DreamtimeTriad Vibration (special guest Eric
Marienthal Tino Tracanna, Daniele Di Gregorio e Sandro Cerino),
Shag's Airport Pietro Bonelli
Teatro, spettacolo Città del capo, scritto e narrato da Paolo
Salom, con la regia di C.Owens. Storie di donne tra poesia,
solitudine e creatività. teatro No’hma New York, una citta nella
storia, scritto e narrato da Paolo Salome diretto da Charlie
Owens; nel maggio 2011 è ancora nello stesso teatro con Mania
della parola, scritto da Maurzio Cucchi
COLLABORAZIONI: Andrea Braido, Fabrizio Bosso, Nicolò Fragile
Calixto Oviedo, Gendrickson Mena, Rondò Veneziano , Giampiero
Reverberi, Sandro Cerino, Fred Ferrari, Giorgio di Tullio,
Pietro Bonelli, Alberto Bonacasa, Max Furian, Franco D’Auria….
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giovedì 13 febbraio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Ryan Gattis dialoga con Giacomo Papi
Zacapa Noir Festival
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Info evento ▼▲
Ryan Gattis
Ryan Gattis è scrittore e insegnante. Ha pubblicato alcuni
romanzi e raccolte di racconti. Il suo primo libro pubblicato in
Italia è Giorni di fuoco, incentrato sui giorni di tensione
razziale che scatenarono le rivolte a Los Angeles nel 1992. Il
libro ha vinto il premio American Library Association’s Alex
Award e il Lire Award for Noir of the Year in Francia.
Prezzo a persona cena placè:
40€ iva inclusa
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Venerdì 14 febbraio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Music & love - Segbers Dagmar e Michele Fazio
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Info evento ▼▲
DAGMAR SEGBERS & MICHELE FAZIO piano e voce
Un progetto raffinato condotto da due artisti di grande valore.
Un viaggio di musica che passa dal jazz e blues e dall’atmosfera
degli anni ’30 americani alle melodie e sonorità moderne di
oggi. Un gioco di squadra con la voce limpida e sofisticata di
Dagmar Segbers e con il pianoforte di Michele Fazio (pianista di
Sergio Rubini e Tricarico) con suo stile originale, intenso e
vivace.
Michele Fazio, pianista e compositore ha scritto musiche per tre
cortometraggi di Mino De Cataldo e nel 2000 la colonna sonora
del film “Tutto l'amore che c'è'” del regista Sergio Rubini
mentre come pianista ha collaborato con artisti e cantanti come
Patty Pravo (con la quale ha registrato due album), Gianluca
Grignani, Francesco Tricarico, Antonella Ruggiero, Fabio
Concato, Ronnie Jones, Joyce Yuille, Judith Emeline e Mick
Abrahams (Jethro Tull) e ha partecipato alle tournée teatrali di
Teo Teocoli e Cochi e Renato.
Nel 2000 pubblica il suo disco d’esordio “Percorsi” seguito, nel
2005, dal disco “Waves”, prodotto in collaborazione con il
chitarrista Damiano Marino. Nel 2011 pubblica “Visione
Passeggera” (Abeat Records/IRD), il suo primo disco in piano
solo - registrato a Oslo ai Rainbow Studios e in collaborazione
con il famoso sound engineer Jan Erik Kongshauk (ECM). Il disco
è stato utilizzato sia come colonna sonora del recital teatrale
“A cuore aperto” di Sergio Rubini che come filo conduttore
musicale della mostra d'arte, “Il senso del Tempo” dello
scultore Silvano Bulgari. Nel 2012, grazie al successo del
disco, presenta l'album “Visione Passeggera” in un mini-tour in
Germania e partecipa ad alcuni festival pianistici italiani come
il “Piano B” a Brescia e “Piano city” a Milano. Nel 2013 compone
le musiche de “La Guerra dei Cafoni”, il nuovo recital di Sergio
Rubini.
Dagmar Segbers,
cantante e songwriter di origine tedesca e olandese. Attualmente
vive e lavora in Italia. Con la sua voce originale e calda è
capace di dare voce a vari generi musicali come il jazz, il pop,
il soul oppure anche il folk o la musica latin. Ha partecipato
in vari workshop di canto moderno tenuti dal vocal coach e
cantante internazionale Jeff Cascaro. Inoltre continua a
lavorare a stretto contatto con la sua vocal coach personale
Luigina Bertuzzi. Inoltre Dagmar lavora anche come cantante e
songwriter per i produttori ed arrangiatori come Nerio Papik
Poggi alias "Papik" (album "Music Inside" Irma Records -2012),
Andrea Zuppini per la sua compilation Zu-Grooves I (2012), per
il pianista e compositore Michele Fazio (album "visione
passeggera", registrato a Oslo nel 2011) e per l’arrangiatore e
compositore Emilio Foglio. Alcuni brani scritti da Dagmar sono
cantati da da Ely Bruna, Alan Scaffardi, Matteo Brancaleone,
Francesco Pelizzari.
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Sabato 15 febbraio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Gatto Panceri
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Info evento ▼▲
Cantautore e musicista nato a Monza nel 1963, Luigi
Giovanni Maria Panceri in arte Gatto si diploma giovanissimo al
conservatorio di Milano in armonia , composizione e chitarra
classica . Si impone nel 1992 al mondo della musica leggera con
due eventi importanti : la partecipazione al festival di Sanremo
Giovani col brano " l’ amore va oltre " ( premio della critica )
e inizia la sua carriera d autore firmando una canzone " cantero
' per te " interpretata da Mina .
Da quel momento si sono susseguiti successi e riconoscimenti sia
come cantante e sia come autore . I primi a credere in lui sono
stati il discografico Bruno Tibaldi , il manager Michele
Torpedine e l' etichetta Universal Music italia .
Ha pubblicato dieci album come interprete e l’ undicesimo
intitolato PELLE D OCA E LIVIDI e' in uscito nel mese di Maggio
2018. Firma testi , musiche , produzione , arrangiamenti , mix e
suona in tutte le canzoni dell “ album . Tra i suoi brani
interpretati con la sua voce spiccano tra le tante : “ Mia “ , “
L’ amore va oltre “ , “ abita in te “ , “ è solo musica “ , “ un
qualunque posto fuori o dentro di te “ , “ io sto bene dove sto
“ , “ una settimana e un giorno “ , “ di te “ , “ le tue mani “
e “ anello di fumo” .
Ha firmato anche molti testi e molte musiche in qualita
d’autore. Brani importanti come " vivo per lei " ( 32 milioni di
copie vendute nel mondo ) destinata alla voce di Bocelli e come
" c ‘e ' da fare " e altri 8 brani cantati nel tempo da Giorgia
. Ha composto canzoni anche per Morandi ,Mina , Leali , Mietta ,
Sirya , Meneguzzi , Dennis , Luisa Corna , Massimo Ranieri,
Raffaella Carrà, Marco Mengoni e molti altri .
Ha partecipato 3 volte in qualità di cantante al festival di
Sanremo e ben altre 7 volte in qualità di autore di brani in
gara per la manifestazione principe della musica italiana .
E' considerato quindi una delle penne più prestigiose del
panorama musicale e vanta anche una carriera live ricca di
numerosi concerti non solo in Italia ma anche all' estero
:famoso in Giappone , Canada , Svizzera e Messico paesi in cui
molte delle sue canzoni sono state tradotte e cantate in varie
lingue .
Panceri è socio SIAE dal 1998 e dal 2015 è diventato anche
editore fondando la sua “ Vivo per lei Edizioni “con cui si
prefigge di aiutare giovani artisti sopratutto autori talentuosi
ad emergere .
Gatto tiene spesso stage sulla composizione , la scrittura di
testi e l’interpretazione vocale in varie scuole e in alcune
università . Vanta una cattedra al Cet la scuola professionale
fondata da Mogol e una alla Hope Music School di Roma gestita
dal Vaticano . Milita inoltre da 20 anni nella Nazionale
Italiana Cantanti per eventi di solidarietà' .
Sul palco con Gatto Panceri suoneranno TATO ILLIANO alla
batteria,GIOVANNI MAUTONE al basso, PAOLO GALLETTO alle tastiere
e programmazioni, FRANCESCO BUONAUGURIO chitarra e cori ed
EDOARDO FASCIONE alla chitarra.
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mercoledì 19 febbraio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
David Peace e Enrico Franceschini dialogano con
Carlo Annese
Zacapa Noir Festival
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Info evento ▼▲
Davide Peace
David Peace (Ossett, 1967) è uno scrittore britannico. Tra la
fine degli anni novanta e i primi anni duemila pubblica il
cosiddetto Red Riding Quartet, quadrilogia di romanzi noir
ambientati nello Yorkshire. L’opera riscuote grande successo di
pubblico e ispira tre film per la televisione, mentre il romanzo
successivo, GB84 (2005), vince il prestigioso James Tait Black
Memorial Prize.
Enrico Franceschini
Enrico Franceschini (Bologna, 17 agosto 1956) è un giornalista,
traduttore e scrittore italiano. Inizia la propria carriera
sulle colonne sportive dei giornali bolognesi, affermandosi poi
come corrispondente estero, per più di trent’anni, del
quotidiano La Repubblica. Ha pubblicato vari saggi e romanzi tra
cui Londra Babilonia (2012) e L’uomo della città vecchia (2013),
oltre ad aver tradotto tre raccolte poetiche di Charles
Bukowski.
Prezzo a persona cena placè:
40€ iva inclusa
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Giovedì 20 febbraio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Le folli Arie
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Info evento ▼▲
La band art-rock milanese Le Folli Arie, considerata una
delle novità più interessanti del panorama indipendente
italiano, dopo il successo del primo album omonimo del 2015,
riparte in duo acustico e pubblica il primo di una serie di
video che andrà a comporre il nuovo album: “The fool on the
hill”.
Una delle perle nascoste più preziose dei Beatles. Il racconto
del Folle sulla collina che poi, forse, così folle non è...
Forse la vera follia è il conformarsi, senza porsi domande, ad
una società sempre più folle.
La versione acustica in duo porta il testo e la melodia ancor
più in evidenza. Il vestito musicale è essenziale, particolare e
curato: chitarra acustica 12 corde, steel drum, contrabbasso
elettrico e cori accompagnano l'interpretazione emozionale di
Simone Corazzari.
Il videoclip è stato realizzato da Francesco “Franz” Riva
(Greenman Studio) nella verde Brianza, a Lomagna (LC). Nel video
il cantante Simone Corazzari narra la storia del Folle,
passeggiando per le strade del paesino. Passo dopo passo giunge
alla fine, completo, sulla collina del Folle, dove incontra il
compagno di viaggio Massimiliano Masciari alla steel drum. Solo
qui il Folle è finalmente a contatto con la Verità della Natura.
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mercoledì 4 marzo
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Veit Heinichen e Andrea Cotti dialogano con Paola Zanuttini
Zacapa Noir Festival
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Info evento ▼▲
Veit Heinichen
Veit Heinichen (Villingen-Schwenningen, 26 marzo 1957) è uno
scrittore tedesco. Dopo aver collaborato con diverse case
editrici, decide di fondare con altri nel 1994 la propria, e
nasce così la Berlin Verlag, più volte premiata miglior casa
editrice dell’anno in Germania, di cui resta direttore fino al
1999. Dal 1997 vive stabilmente a Trieste, sua casa d’adozione a
cui ha dedicato vari testi e dove sono ambientati tutti i suoi
romanzi, come I morti del Carso (2003) e A ciascuno la sua morte
(2005). Vincitore di vari premi letterari europei e italiani,
nel 2014 ha vinto il Premio Enzo Biagi per la letteratura
europea.
Andrea Cotti
Andrea Cotti (San Giovanni in Persiceto, 24 gennaio 1971) è uno
scrittore e poeta italiano. Esordisce a livello letterario prima
come poeta, poi come scrittore di romanzi e racconti. Nel 2008
pubblica Stupido e Un gioco da ragazze, da cui vengono tratti
due film. Sceneggiatore per la serie TV L’ispettore Coliandro,
ispirata ad alcuni racconti di Carlo Lucarelli, pubblica nel
2018 Il cinese, inaugurando il tema della connivenza criminale
sino-italiana.
Prezzo a persona cena placè:
40€ iva inclusa
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mercoledì 18 marzo
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Alan Parks dialoga con Valerio Varesi
Zacapa Noir Festival
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Info evento ▼▲
Alan Parks
Alan Parks è nato in Scozia e ha lavorato per oltre vent’anni
nel mondo della musica. Gennaio di sangue, romanzo d’esordio, ha
ottenuto un enorme successo di critica ed è stato selezionato
per il prestigioso Grand Prix de Littérature Policière. Il
figlio di febbraio è il secondo episodio della saga che vede
come protagonista l’ispettore Harry McCoy.
Prezzo a persona cena placè:
40€ iva inclusa
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mercoledì 25 marzo
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Maurizio de Giovanni dialoga con Carlo Annese
Zacapa Noir Festival
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Info evento ▼▲
Maurizio de Giovanni
Maurizio De Giovanni è uno scrittore, sceneggiatore e
drammaturgo italiano. Grande autore di gialli. Nel 2012 pubblica
Il metodo del coccodrillo, incentrato sulle vicende
dell’ispettore Lojacono nella Napoli contemporanea, proseguendo
la serie con altri otto romanzi, da cui viene tratta una fiction
televisiva. Autore anche di racconti, saggi sportivi e
sceneggiature teatrali, la sua opera è tradotta in spagnolo,
tedesco e francese.
Prezzo a persona cena placè:
40€ iva inclusa
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Sabato 4 aprile
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Pensiero Laterale
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Info evento ▼▲
Pensiero Laterale è una band proveniente dalla provincia
di Milano (Rozzano) creatasi nel gennaio 2019, i ragazzi si
incontrarono per caso al cinema durante la visione del film
“Bohemian Rhapsody” e, avendo suonato insieme anni prima,
decisero di ricongiungersi.
Pensiero Laterale non è solo una band, è anche divertimento,
riflessione e libertà.
Prima dell’arrivo del cantante Manuel, la band si chiamava AZMA
e aveva due ep all’attivo, ma hanno deciso di cimentarsi in un
miscuglio di generi e temi creando Pensiero Laterale.
Tratto fondamentale della band è che ogni elemento viene da
esperienze molto diverse rispetto agli altri e l’unico punto in
cui tutto ciò confluisce e si assembla è Pensiero Laterale.
Al momento stanno lavorando al primo EP, includerà elementi
psichedelici e blues fino ad arrivare anche
all’HIP-HOP,quest’ultimi andranno ad arricchire il genere su cui
si basano (Rock).
L’obiettivo è far avere all’ascoltatore una nuova prospettiva di
pensiero, il loro.
La band è composta da Manuel Di Luca (Voce), Simone Cerea
(Basso), Mattia Piacentini (Chitarra), Francesco Viviani
(Chitarra) e Gabriele Brega (Batteria).
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mercoledì 8 aprile
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Hannah Tinti dialoga con Nadia Terranova
Zacapa Noir Festival
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Info evento ▼▲
Hannah Tinti
Hannah Tinti ha pubblicato la raccolta di racconti Animal
Crackers e il romanzo Il buon ladro (2008). È cofondatrice e
editor della rivista letteraria One Story, per la quale ha
ricevuto il PEN/Nora Magid Award for Magazine Editing. Le dodici
vite di Samuel Hawley (2017), suo secondo romanzo, è stato
pubblicato anche in Gran Bretagna, Francia e Germania e
opzionato per la televisione statunitense dal regista Matt
Reeves e dal produttore Michael Costigan.
Prezzo a persona cena placè:
40€ iva inclusa
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mercoledì 6 maggio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Michael Zadoorian e Tony Laudadio dialogano con
Alba Solaro
Zacapa Noir Festival
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Info evento ▼▲
Michael Zadoorian
Michael Zadoorian (Detroit, 26 febbraio 1957) è uno scrittore
statunitense. Il suo primo romanzo è Second hand – Una storia
d’amore (2000). Nel 2009 pubblica In viaggio contromano,
trasposto cinematograficamente dal regista italiano Paolo Virzì.
Il suo ultimo romanzo, uscito nel 2018, è Beautiful Music.
Tony Laudadio
Tony Laudadio (La Spezia, 11 maggio 1970) è autore di testi
teatrali, opere letterarie, attore di teatro e di cinema, dove
ha collaborato tra gli altri con Risi, Moretti e Sorrentino.
Instancabile attore e sceneggiatore, ha scritto anche due
romanzi, Esco (2012) e Come un chiodo nel Muro (2013).
Prezzo a persona cena placè:
40€ iva inclusa
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mercoledì 27 maggio
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Tayari Jones dialoga con Francesco Costa
Zacapa Noir Festival
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Info evento ▼▲
Tayari Jones
Tayari Jones (Atlanta, 30 novembre 1970) è una scrittrice
statunitense. A partire dal suo esordio nel 2002 con Leaving
Atlanta, ha pubblicato altri tre romanzi e i suoi racconti e
articoli sono apparsi su varie riviste e quotidiani. Nel 2019 è
stata insignita del prestigioso Women’s Prize for Fiction per il
romanzo Un matrimonio americano (2018), entrato anche nella
Oprah’s Book Club Selection e tra le letture predilette dell’ex
presidente degli Stati Uniti e filantropo Barack Obama.
Prezzo a persona cena placè:
40€ iva inclusa
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lunedì 8 giugno
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Memo Restaurant Music Club presenta:
Daniel Woodrell dialoga con Piero Colaprico
Zacapa Noir Festival
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Info evento ▼▲
Daniel Woodrell
Daniel Woodrell (Springfield, 4 marzo 1953) è uno scrittore
statunitense, considerato tra i più grandi viventi. Pubblica una
raccolta di racconti e altri dieci romanzi spesso ambientati
nell’Altopiano d’Ozark, in Missouri, definiti da lui stesso e
dalla critica di genere come una nuova tipologia di “country
noir”. Un gelido inverno, in particolare, è stato premiato al
Sundance Film Festival 2010 con il Gran premio della giuria.
Prezzo a persona cena placè:
40€ iva inclusa
I programmi e gli orari potranno subire variazioni
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